《二分之一》制作杂谈六 CG与AI作画——画师是否会被AI作画替代？

一、《二分之一》制作杂谈六 CG与AI作画——画师是否会被AI作画替代？

画师不会被AI作画完全替代。以下是具体原因：

AI作画作为辅助工具：在《二分之陆伍一》等游戏的美术设计过程中，AI作画技术主要作为灵感生成和初期草图绘制的辅助工具。它可以帮助团队快速获得多样化的创意和初步设计，但最终的成品仍然需要由画师进行精细化和个性化调整。

确保艺术风格和个性表达：画师在创作过程中能够精准地把握和传达特定的艺术风格和个性表达，这是AI作画目前难以完全达到的。因此，在追求高质量和艺术性的美术设计中，画师的作用仍然不可替代。

版权问题和艺术独特性：AI作画虽然可以生成图像，但其早尺或在版权归属和艺术独特性方面存在争议。相比之下，画师创作的作品具有明确的版权归属和独特的艺术价值，这也是AI作画所无法比拟的。

综上所述，虽然AI作画技术在美术设计中发挥了一定的作用，但画师在游戏等创意产业中的核心地位仍然稳固。未来，随着技术的不断发展，画师与AI作画的结合可能会更加紧密，共同推动美困弯术设计的创新与发展。

二、以后ai绘画真的会取代画师吗?

在探讨AI绘画是否能取代画师的话题时，我们首先需要认识到艺术创作的深层价值在于其背后蕴含的故事和情感。蒙娜丽莎之所以价值连城，并非仅仅因其绘画技艺，而是其背后蕴含的艺术家的独特视角、生活体验和情感表达。

AI绘画虽然在技术上能够生成逼真的图像，但其本质是基于算法的产物，缺乏自我意识、身份认同和生活经历，这使得它们在创作故事和情感方面存在先天缺陷。广受认可的艺术家往往通过其作品讲述自己的故事，与观众产生共鸣。AI绘画却难以以任何形式讲述故事，它们的创作仅限于平台，无法在更广泛的现实社会中得到充分展现。

Diffusion模型在生成图像时，受限于其数据集的来源，无法真正体验人类生活，无法从人类的角度出发进行创作。这使得AI绘画在创作人类艺术方面存在局限性。尽管GPT模型在语言能力上有一定成就，但同样无法成为真正的“人”，无法理解人类生活的复杂性和多样性，从而在艺术创作上难以达到与人类艺术家相匹敌的水平。

综上所述，尽管AI绘画在技术层面不断进步，但它在创作艺术时面临的本质挑战并未得到解决。AI缺乏人类的自我意识、身份认同、生活经验和情感体验，这决定了它在创作故事性、情感性艺术作品方面存在局限性。因此，AI绘画难以真正取代画师，艺术创作的未来仍将是人类与AI共同探索的领域。

三、AI的3个缺点让设计师得到活下去的理由

在社交媒体上，我们经常看到这样的讨论：“AI能否取代设计师？”“AI绘画是否意味着插画师的末日？”“AI是否会成为艺术教育的新工具？”“AI绘图软件能否产生真正的艺术？”类似的话题层出不穷，让人不禁感到焦虑。知野设计界的人士真的面临被AI取代的风险吗？去年，AI创作的画作《太空歌剧院》在艺术比赛中获奖，引发了关于AI是否会取代艺术家的广泛讨论。AI绘画软件如Stable Diffusion和Midjourney的更新，以及腾讯ISUX团队分享的AI应用案例，都进一步推动了这些讨论。Adobe新推出的AI创作工具“FireFly”也加入了这场浪潮。然而，AI是否会完全取代设计师，仍是一个开放的问题。

针对OpenAI的研究，财联社指出，担心AI会替代人类工作还为时尚早。对于设计师和插画师等创意工作者来说，设计的核心是服务人类，如何在需求、设计、反馈和创意之间取得平衡，是设计师真正的能力所在，这是AI难以达到的。AI难汪猛以理解人类世界的复杂困猛桥性，如审美和情感，因此难以创作出具有真正创意和灵魂的作品。尽管AI降低了创作门槛，带来了新的艺术作品和创作者，但设计师可以利用AI作为辅助工具，激发想象力和提高生产力，利用AI生成草图和启发创意。设计界的挑战才刚刚开始，设计师需要的不是恐慌，而是勇敢地面对挑战。